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80、90后艺术家生态大揭秘
来源:画悟艺术网 发布时间:2019-5-21 22:21:00 阅读:1273
《中国的全新艺术:正在崛起的一代》的作者芭芭拉·博莱克在她的书中就指出说千禧一代的艺术家更加关注自我展示和自我表达。他们不愿意被归类在中国艺术家、年轻艺术家或任何团体中。



千禧一代艺术家——也就是80、90后艺术家,在这两年的活跃度飞速上升。尤伦斯艺术中心、今日美术馆等一众美术馆开始争相为80、90后艺术家举办展览,Artnet、Ocula国际艺术类媒体报道也对他们进行各种报道,再到前不久2019福布斯30岁以下30位精英榜中,4位中国90后艺术家上榜。千禧一代的艺术家正在通过他们自己的方式让世界关注他们。



▲芭芭拉·博莱克《中国的全新艺术:正在崛起的一代》



千禧一代艺术家和他们上一代最大的差别就是他们更加具有独立性。博莱克在接受艺术市场通讯的采访时表示,“当你看1980年之前的艺术家的作品时,你可能会一眼就认出这是中国艺术家的作品。他们的作品中或多或少能够看到政治或者中国元素。但是千禧一代的艺术家却不同。他们的作品更加的国际化,个人化。当你看它第一眼的时候,你很难确定那个是中国艺术家的作品。”



当你欣赏80、90后艺术家的作品时会发现,他们的许多作品都在表现自己的个人经历或者感悟,比如对社交媒体的反思、或者对于年轻人生活方式的反映。反而,那些具有普适性、或者政治相关的话题不再是千禧一代艺术家创作的主线了。



这其中很大的原因主要还是生长背景的不同。一方面,前几代的艺术家都曾经直面过一些国家动荡,因此他们对于国家、政治类主题的创作更敏感。相较之下,80、90后的生长都是在改革开放,经济快速发展的大环境之下。因此,他们的眼界、价值等很多都受到了世界不同文化的影响。



▲ 90后艺术家张子飘的作品意在表达社交媒体与我们生活之间的关联



另一方面,80、90后都是独生子女,他们对于“自我”的重视要远远超出其他时代的艺术家。博莱克在采访中提到,“几乎所有我采访的千禧一代的艺术家都认为表达自己的观点和自我展现对他们来说非常的重要。”



80、90后艺术家的另一大特点就是国际化。出国读书对于许多千禧一代,特别是90后的人来说已经不是什么稀奇的事情了。教育部的数据显示,每年有超过60万人出国留学,而其中85后更是占到了八成以上。而现在很多千禧一代的艺术家都有过在欧美艺术院校的留学背景。而正是这一段国外深造的经历,使得许多年轻艺术家,特别是85后艺术家的作品更为成熟。



Vanguard画廊负责人李力告诉我们,“现在90后的艺术家刚刚出道的作品的成熟度明显比80年左右出道的艺术家刚刚出来的时候成熟太多。你突然会觉得他们是两代人,可以感受到一辈辈在成长。这和现在的年轻艺术家能够接触到更多国际资源有关系。以前,科技等各方面也没有现在这么发达。”



▲ Vanguard画廊为青年艺术家举办个展



除了千禧一代的艺术家由于有国外游历的经验,使得他们有更宽广的眼界和思路,这些年轻艺术家们在国际环境中的自我表达和宣传上比起他们的前辈们也是游刃有余的多。据博莱克说,在她采访的多位80、90后艺术家中,有大约一半的艺术家可以讲非常流利的英语。这使得这些艺术家们在国外展览时,能够更加自如地和国际策展人交流。即使艺术家本身不会英语,艺术家工作室中也有可以英语交流的工作人员。此外,许多80、90后艺术家的个人网站也都是中文英双语,也更能增加他们在国际平台的曝光。



而然,千禧一代的艺术家的成功有一个无法磨灭的特殊因素就是整个艺术大环境对于这一代年轻艺术家的大力支持。Vanguard画廊负责人李力说:“现在的年轻艺术家,特别是85后的艺术家,相较于他们上一辈人非常幸运。我发现从2014之后的这五年间,整个大环境对于年轻艺术家非常欢迎。展览展的是年轻艺术家,刚开幕的小画廊很多在做年轻艺术家,而大画廊也在做年轻艺术家项目。媒体也是关注年轻艺术家。85以前的这些艺术家的环境远远没有85后那么好。他们那个时候,展览机会没有那么多,市场也没有那么认可。”



▲英国中国当代艺术中心(CFCCA)为中国青年艺术家举办群展Chinternet Ugly



纵观整个艺术圈,大家对于培养年轻艺术家的热情似乎特别高涨。各大美术馆纷纷推出青年艺术家培养计划,比如松美术馆的松计划、昊美术馆的HOW·NOW计划等等。此外,还有一些基金会也在关注支持青年艺术家的发展,包括K11艺术基金会、Cc基金会等。而画廊方面也有不少是以主打青年艺术家为经营方向,像是空白空间、维他命艺术空间、胶囊画廊等等。



另一方面,国际奢侈品牌也似乎对赞助年轻艺术家越来越感兴趣,包括Hugo Boss、保时捷、爱马仕等一众国际大牌也在中国推出了自己的青年艺术家计划。



了解更多国际大牌对于青年艺术家的赞助请点链接

保时捷、爱马仕......这些活跃在艺术界的大牌,对青年艺术家的赞助上有何特色?



▲青年艺术100



当然,如果只有艺术机构对于千禧一代的艺术家支持还是远远不够的。藏家的接受和肯定也是非常重要的一部分。而中国的藏家恰恰做到了这一点。很多人都说中国的藏家都还没有成熟,相较于台湾、香港甚至是欧美的藏家,很多中国的藏家甚至不怎么专业。然而这对于支持80、90后的年轻艺术家来说,实际上却是一件好事。



李力分析说:“中国的收藏群体在成长过程中,有很多藏家都是刚刚开始。这是非常好的事,因为他们没有特别的条件和收藏线,因此他们对于接受新的艺术品的心态也更加开放一些。相比之下,香港和台湾的藏家,他们对于收藏哪一种作品有严格的标准,让他们打开去接受新的东西反而可能不是那么容易。”



一方面,新藏家对于年轻艺术家啊作品的包容度高,另一方面,国内的资深藏家对于年轻艺术家更是关爱有加。李力告诉我们,她的画廊的客户其实更多的藏家都是像乌里希克、白兔美术馆这样的资深藏家。他们在选购中国年轻艺术家作品上已经有了丰富的经验,并且他们对于这一件事情是有热情和有诚意的。而这对许多年轻艺术家来说也是莫大的鼓励。



▲乌里希克是最早一批收藏中国当代艺术家的资深藏家



随着国内整个艺术市场的逐步成熟,千禧一代艺术家的表现也会越来越成熟。“我认为中国千禧一代的艺术家将会有非常好的未来。他们在国际上也会越来越受瞩目。他们将会代表未来的中国当代艺术。”博莱克说。