<<邊关初冬>>45X70cm

<<天下第一关>>45X70cm

<<壶口秋風>>45X50cm

为何要写生
什么是写生？石涛早就提出＂搜尽奇峰打草稿＂强调的就是写生。二0一三年在厦门全国工笔画邀请展研讨会上，很多老师都提到写生的重要性，并且指出当今画坛出现的个别现象那就是闭门造車，到外面拍些照片回来后对着照创作的恶习持反对的看法。这里为何提到写生的重要呢？这关系到形和象的问题，照片的视角和对景覌察是两回事。照片的局限性和视线的开阔性是完全不同的。现场写生的景致变化可以说立体三维的，变幻莫测，哪怕是风吹草动，云霧突变都会直接影响艺术家的取舍，甚至情感的宣泄，使画面更形象生动。而照片只能单一刻板的记录一时的情景，只注意形而忽略事物本身的情感和画家自身的感受。高明的艺术家在写生过程中把他当作即兴创作，面对实景进行取舍，物为所用，为以后创作丰富画面营造气氛做准备。

<<龙虎雄姿>>30X40cm

太行写生(一)30X40cm

太行写生(二)30X40cm

艺术硏究院博导林若熙老师提出了对＂写生＂的见解，我觉得很对。他说写生的＂生＂字就不熟悉，不了解，不懂的意思所以才要写。也只有这样才能不断发现美，创造美。艺术创作来源于生活，很多表演艺术家为塑造形象往往深入生活，体验人物环境特征。这样才会贴切，生动。

太行写生(三)30X40cm

太行写生(四)30X40cm

<<丹崖棧道>>45X70cm

<<曲徑通幽>>45X70cm

写生也是向自然学习的过程，所谓：＂行万里路，读万卷书＂这里的行万里路其实就是一个认知过程。每到一处写生就会认识和发现新的自然人文的景观，不同地域特色可以为创作提供丰富的素材。充实画家的人文情怀与文化修养。
＂艺术来源于生活＂通过写生也是突破传统寻找新的题材和表现手法的有利手段。自然是我师一点也没错，历代画家的画法不是与身俱来，他们也是通过对自然的㝍生观察，慢慢感悟的过程，逐步形成自己的风格。时代在不断进步。文化科技人文环境日新月异。艺术也必须跟随时代的节拍。那么画家就得走出去体验生活，师法自然不断探索，不断创作出更多更好的体现时代脉搏的作品。「壬辰十二月三十日凌晨三点张秋桔记于怀逺堂」