“最是那一低头的温柔”—谈庄培芳的“LOVE•爱”系列摄影作品
2018-08-31 庄培芳
 每次看到视觉艺术家庄培芳的“LOVE·爱”系列摄影作品，都会想起那句经典的民国佳句：“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞……”虽然与徐志摩本来的诗境也许有些不同，但丝毫不妨害这套摄影作品所具有的诗一般的艺术品质：两额相抵，微微低头，看似简单的镜头语言，却让“LOVE·爱”系列摄影作品触人心弦，魅力横生。尤其是在2017年情人节这天，该组作品在各大媒体上的“公开”露面，更是触碰到了广大“痴男怨女”们的敏感神经，并在微信平台持续发酵……

几乎像所有经典的艺术作品一样，庄培芳“LOVE·爱”系列摄影作品的广泛成功，看似信手拈来，轻松美好，实际有着他二十余年来不断历练、思考与探索的奋斗经历作为铺垫，因此是不折不扣的厚积薄发之作。自从2012年在肯尼亚东非大裂谷无意间拍下《LOVE·爱》系列的第一张作品以来，六年之间，他跑遍南非、斯里兰卡、阿联酋、中国的北京、上海、鹰潭和台湾、香港等地，却也一共只拍了三十幅这样的镜头。这些镜头超越了时间、空间、种族、年龄，将最动人的瞬间定格在方寸之间，“最是那一低头的温柔”，抚慰了多少人内心的苍凉。作为一名曾经拿过了摄影界众多奖项的高手，庄培芳早已超越了摄影的技巧层面，他所表现多是明心见性直指本心的人生真谛和不着雕饰、洗尽铅华的生命本真。在“LOVE·爱”系列作品里，色彩、光影、虚实、明暗等基本面的东西已经变得不那么重要，重要的是它们生动活泼的组合，营造出一个个令人叹为观止的美丽画面。

与一般的摄影家不同，庄培芳是带着设计的专业素养进入摄影领域的，所以一开始就不自觉将设计的基本语言与摄影进行融合。比如，你也许可以看出这组“LOVE•爱”系列作品似乎有着某种“构成”的秩序感：统一的人物构图带着某种相似的节奏，但又不是平面构成重复法则的简单运用，而是对其进行了艺术化处理。还有，细心的朋友还可以在“LOVE•爱”系列中发现“正负形”的对比关系：人物头部的外轮廓延伸成一个开放的心形，而额、鼻、嘴往下走又形成一个闭合的心形，那当然是一种含蓄内敛的心，就像这些美得令人窒息的镜头，没有夸张的语言，诉说的却是人世间最令人动容的一瞬。

如果说，设计中的构成法则还只是一种外在的形式结构的话。在“LOVE·爱”系列里还有一种更为深在的艺术语言，那就是中国传统绘画的笔墨精神。庄培芳对中国传统绘画的关注，可以追溯到上世纪90年代初读书时代，后来他越来越发现传统绘画的博大精深，索性访名师、法自然、临古人、开己风，在中国传统书画中已浸淫多年，并俨然将其当成了自己的“主业”。



进入中国画的殿堂之后，庄培芳将对中国传统绘画笔墨语言、形式结构、透视特征的理解也融入镜头之中。这就是为什么“LOVE·爱”系列摄影作品较少用色，多以黑白图像为主，也并不刻意表现人物的面相和细节的原因。因为它着重营造的是一种含蓄淡雅的美学“艺境”，这种意境很大程度上就是中国画平淡天真、物我两忘的美学境界。其实，这种在不同艺术语言之间进行灵活跨界、自由切换并完美相融的摄影风格，也一直是庄培芳摄影匠心独具的一面：一种非言语所能穷尽的“庄氏风格”。

其实，设计也罢、摄影也罢、绘画也罢，只不过使用的工具不同，本质上都是作者借以关照世界、思考人生、启迪智慧的一种方式，它们所展示的都是作者的一种艺术化的生命态度。古人讲“文如其人、画如其人、书如其人”，摄影又何尝不是如此！庄培芳摄影的艺术个性也是他生命气质的自然延续。熟悉他的人都知道，他平素展现出来的即是一种平和冲淡、温润儒雅的状态：那是一种勘破纷扰尘世的超然，一种贴近生命本质的谦卑。正如他自己所说：“我一直都是听着自己心灵的声音生活的。”“慢下来，才能看到更多的风景。”当大多数人都在繁忙的生活节奏中迷失了自我时，培芳却在自己的艺术世界找到了最真实的生命节奏。


2017年2月28日王冬松写于华侨大学

王冬松

中国艺术研究院美术学硕士，香港中文大学艺术哲学博士。先后师从蒋天枢高徒林冠夫先生、饶宗颐高足唐锦腾先生，现为华侨大学美术学院副教授、硕士生导师，主要从事中外美术史与美术理论的研究工作，在《美术研究》、《装饰》、《美术与设计》、《史林》等核心期刊发表学术论文数十篇，译有学术专著《马奈的现代主义》一部。



庄培芳

当代艺术家，《中国设计年鉴》编委、中国摄影家协会会员、上海庄严书画院特聘书画家、华侨大学美术学院硕士研究生实践导师、华侨大学美术学院艺术导师、华侨大学青年联合会常务委员、华侨大学就业创业导师、庄培芳摄影设计公司创作总监。先后毕业于华侨大学、中国美术学院、美术报名家学院，师从卓鹤君、陈振濂、吴山明教授。长期致力于摄影、设计、国画、书法等领域，坚持摄影与艺术的融合之路，是奥美OGILVY、达彼思BATES等多家国际4A广告公司的合作摄影师。作品获2016年斯里兰卡&中国国家友谊艺术展蓝宝石奖，2014年上海国际摄影节暨上海第十二届国际摄影艺术展览入选奖、第24届全国摄影艺术展优秀奖、2013中国之星设计艺术大奖金奖、福建省省委省政府最高艺术奖百花文艺奖，2011福建之星最佳奖、金奖、评审奖，福建省美术家协会主办的艺术设计大展银奖等50多项国内外大奖，是福建省美术家协会优秀团队的主创人员。作品在中国美术馆、中国美术学院美术馆、中国闽台缘博物馆、斯里兰卡班德拉.奈克国际会中心、台湾科学工艺博物馆、杭州恒庐美术馆、福建省美术馆、厦门美术馆等展出，被UniversityofColombo科伦坡大学、泰国农业大学、台湾中原大学、香港华侨华人总会、斯里兰卡斯中友谊协会等海内外机构收藏，作品多次被收录《庄严书画名家作品集》、《亚太设计年鉴》、《中国设计年鉴》并受邀到斯里兰卡、南非、俄罗斯等国家参展。为诺贝尔奖得主弗兰克维尔切克Frank Wilczek、蔡国强、何水法等名人拍摄的肖像被中国国家博物馆、今日美术馆、浙江省美术馆、西湖美术馆、西泠印社美术馆、东京画廊、雅昌艺术网、美术报、中央电视台、印度尼西亚一带一路报、钱江晚报、浙江日报等选用，作品被多家上市企业所采用，多次担任华侨大学艺术节等大赛的评委。


出版

2017年 作品载入《庄严名家书画作品集》

2017年 作品载入《历代庄严书画作品集》

2016年 作品载入《新海丝 梦启航作品集》

2016年 2幅作品载入《中国篆刻书画教育》第117期

2016年 作品载入《中国文化人物》第26期

2016年 作品载入《美术报》第1169期

2016年 作品载入《闽台缘两岸书画交流展作品集》

2015年 作品载入《“对话古今”百家美术作品学术研讨展》

2015年 作品载入《中国文化人物》第9期

2015年 作品载入《新学院派实力画家王作均山水册页写生精选》

2015年 作品载入《中国美术学院卓鹤君工作室山水创研班作品集》

2015年 作品载入《美术报》第1145期

2015年 作品载入《美术报》第1112期

2014年 2幅作品载入《中国设计年鉴（第九卷）》

2014年 作品载入《福建省第七届百花文艺奖美术、书法、摄影获奖作品集》

2014年 3幅作品载入《走向经典-2014上海国际摄影节作品集》

2014年 作品载入《第24届福建省摄影展作品集》

2014年 作品载入《中国贸易报》第4320期

2014年 作品载入《中国当代书画名家迎2014法兰克福书展系列丛书》

2014年 作品载入《庆祝澳门回归暨外交部驻澳门特别行政区特派员公署成立15周年 抱华迎春-何水法作品集》

2014年 作品载入《何研班十周年沪上邀请展 荷香八月》

2014年 作品载入《2014抱华楼何水法美术馆写生创作班作品集》

2013年 作品载入《2013中国之星设计艺术大将暨国家包装设计奖 获奖作品选集》

2013年 作品载入《第24届全国摄影艺术展览作品集》

2013年 作品载入《GDC11作品集》

2013年 作品载入《第十一届华东大奖创意设计大赛作品专集》

2012年 作品载入《SGDA 2011-2012会员年鉴》

2012年 3幅作品载入《中国设计年鉴》第八卷

2011年 2幅作品入选《APD亚太设计年鉴》第七卷

2011年 4幅作品载入《福建之星获奖作品集》

2010年 2幅作品入选《APD亚太设计年鉴》第六卷

2008年 6幅作品载入《福建省首届艺术设计大展作品集》


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