郑坤华|Zheng Kunhua

福建华安人，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，漳州市政协委员；漳州市青年美术家协会副主席兼秘书长，漳州致公书画院副院长，华安美术家协会主席，漳州市美术家协会教育艺委会秘书长，华安北溪画院院长。

个人画册出版：《当代中国书画艺术家郑坤华作品集》中国美术学院出版社，《郑坤华花鸟画精品集》 荣宝斋出版社，《郑坤华作品集》江西人民出版社，《工·无界艺术新视觉一郑坤华工笔画赏析》河北美术出版社。

自强不息 德立坤华

好友郑坤华出新画册约我写序，我竟然莫名其妙地想到了清华的校训。

民国时期，名儒梁启超曾在清华大学作过《论君子》的演讲，他引用《易经》“自强不息”“厚德载物”这一经典名句勉励莘莘学子继承中华传统美德奋发进取。就此，清华将“自强不息，厚德载物”作为校训。

“自强不息”，语出《易·乾象》：“天行健，君子以自强不息。”天上日月星辰不断运行，即是“天行健”的意思。君子效法天，要像天那样不懈努力。“厚德载物”，见于《易·坤》：“地势坤，君子以厚德载物”。地势厚广，承载万物，君子取法地，要积德修为，方能担当大事业。

我不知道画家郑坤华的父母给他取名“坤华”时的初衷，我不清楚他的双亲是不是研读过易经，是不是了解清华大学校训产生的典故，我只是暗自揣度坤华的名字跟“厚德载物”语义相近，我感觉这并非偶然，或许正合天意。

当代工笔画，以湖南、山东、江苏、福建等地为重镇。

若论福建绘事，昌盛在明，享誉天下者当属工笔画。有据可查且有存世作品作比对的福建画家，明以前不多。传五代释道寺壁画兴盛，然时间推移，壁画湮灭殆尽，如今无从稽考。两宋以降，为世人所重者有黄齐、惠崇等，惠崇所作《秋浦双鸳图》实为工写相兼。而陈容之所作《云龙图》工笔无疑；至于边氏一族，传世者多为院体工笔花鸟，如《竹鹤图》等；而号称波臣派的曾鲸等人，写真传神，髭须毕现，极尽其妙。至于现代,为世人注目的福建画家有陈子奋、郑乃珖，他们的成就都在工笔画。前者的白描花卉，深受徐悲鸿赏识，至今为各大博物馆及众多藏家追逐；后者，一册荣宝斋出版的《蔬果时鲜画谱》风靡海内。

福建建阳是宋代著名画家黄齐、惠崇的故乡。深厚的文化积淀和历史传承哺育了艺术奇葩——建阳工笔画。1991年10月，建阳工笔画院成立，这项民间艺术进入了新的发展时期。画院培养了一批画师，创作了大量作品，入展获奖不计其数。许多作品还流传到世界各地，由此，建阳获得了“中国书画艺术之乡”的称号。及至眼下，福建工笔画界更是高手如林、名家辈出，他们在国内历届重大展事中作品多多，获奖者众，为福建赢得了工笔画大省的荣耀。

我以为，在当今福建工笔画家群体中，郑坤华该是后起之秀中的佼佼者。

1976年，郑坤华生于福建漳州华安县。在浓郁的艺术乡风的熏陶下，他从小就爱上了绘画，且尤其钟情于浓墨重彩极尽精微的工笔画。为了画好工笔画，他从不满足于地方上口口相传的师徒授业，而是四处访学，求师问道。特别是进入新世纪之后，他先后研修于中国美术学院中国画系花鸟专业，山东省理工大学，中国人民大学唐秀玲工笔重彩精英班。有道是功夫不负有心人，在自强不息的精神激励下，他的绘画技艺日益精进，他创作的作品接二连三数十次地入选各种大展，各种荣誉也潮水般地向他涌来。如今，整整小我二十岁坤华，已然是中国美术家协会会员了。

国人论画，把品“德”置于首位。一个人画技再高德行不正修为不好也不会为世人所重。我喜欢坤华，推崇坤华，恰恰是看重他的品行和学养。

生活中的坤华帅气阳光，才华无时不显于画面，微笑无刻不挂于脸上,他为人敦厚周慎，诚恳热情，乐于助人又不辞劳苦。同窗一年，我虽愧为班长，然班上的事情干得不多，坤华不是班干部，可班里的工作事无巨细他都抢着干，尤其是脏活累活，他总是抢在前头。坤华做事细致周到，干啥都像作画一样一丝不苟。 

当下工笔画坛,风气不正。很多人不情愿在艺术上下真功夫，还没有解决好造型上的诸多问题，就急功近利想上国展，成名成家。于是抄袭、复制、制作之风盛行，甚至于找“枪手”，买人家现成的作品参展等丑恶现象层出不穷。坤华立足于工笔画坛，对以上诸多丑行深恶痛绝。他的成功之路，完全是靠自己诚实的努力脚踏实地一步一个脚印走出来的。

坤华的绘画基本功十分扎实,其笔墨功夫，造型基础还有经营位置、晕染设色等各方面的综合实力非常突出，及至他创作一张作品的速度相对要快很多。他每每从起小稿开始便胸有成竹，他作画很少需要参考资料和图片，他画小稿总是信手拈来，他画得很细、很精，放大之后几乎不要太多的改动就可直接拷贝勾线。

应该说，坤华是地道的工笔花鸟画家，他这次出版的册子里的画都是他的近期作品，纵观他前后几本作品集里的作品，你会发现其中几乎没有山水和人物。他的画风有着闽南工笔画的典型风格——甜而不腻，艳而不俗，清新而优美，传统且现代。说他传统，那是你看得到宋人的意韵；说他现代,那是其中还有着构成、机理等时人的印记。当今社会，人心浮躁，然而看坤华的画，很自然就读到一丝风雅，一份娴静，一种扑面而来的书卷气。这些温暖心灵的气息清新而质朴，没有丝毫做作，令人有置身世外桃源的舒畅。

这本新画集里的作品，有很多“大作”，这些大作都是为应付国展呕心沥血创作的，其中有好几张是我看着他画出来的，像《觅》、《游园惊梦》、《踏歌行》等，这一类作品能上大展，自然是画得不错。不过这些为应付展览画的大画还不是我的最爱，我最看好的，恰恰是他画得比较随意的那种工写之间的小品，诸如《花鸟四屏》、《瑞鹤图》等，这一类作品因为随意，所以流落出了真性情，也因此有了自我的风格和面貌。

恩师林凡先生有着“意工”的主张，我觉得坤华的作品工为主，写为辅，似乎真正对先生的主张有着美好的诠释。当下大多工笔画家能工不能写，所以每有笔会之类的活动就不知所措。坤华则相反，他收放自如的画风很值得同道们学习和借鉴。

坤华的作品有着优美的特质，用行话讲是卖相很好，尤其是他用金签画的这一批小品，设色艳丽，品格高雅，富丽堂皇很让人喜欢。讲实话，我很看好他的“钱景”。记得前不久我曾经跟坤华说过，我本人想收藏他一批作品，他当时还以为我是开玩笑呢。当时我就很认真地告诉他，我看好他，我是诚心地想买他这支“绩优股”。

坤华是德艺双馨的艺术家，将“厚德载物”四个字赠与他，有敬重之意，更多的还是满含期待。

自强不息，德立坤华。百尺竿头，指日可待！是为序。

(盛景华 九三学社中央画院副院长、湖南省书法家协会副主席、中国人民大学特聘教授)

2014年8月