艺术来源于生活、离不开生活，这是一个大家都明白的道理。但是，王裕亮觉得要获得艺术的自由则需要离开生活，与现实拉开距离。生活是一种自然的生态，是大众化、常规化或程序化的存在；而艺术表达的往往是很个人的追求或精神上的自由思考，具有强烈的独立性、个体性或典型性。因此，优秀的艺术家进行艺术创作时往往需要与生活拉开距离，甚至远离生活，让艺术表现更加自由，而不受生活现实的约束，进而追求适度的陌生感而非直接的模仿再现。

传统与现代的关系一直是美术界永恒的话题。王裕亮觉得传统与现代本来就是一个模糊的界限，它们之间的关系是相对的。当前艺术的氛围是宽松和自由的，不管你用传统的手法还是现代的语言，只要能画出好作品都是好画家。当前国家正在大力发展文化事业，文艺事业得到空前的繁荣。美术大展是推进文化发展的重要形式之一，它不仅刺激艺术家的艺术创作进而诞生大量优秀的艺术作品，而且美术大展也不断在提高全民的审美水平和文化素养。对于个人而言，美术大展是一个画家展示才华的平台，许多优秀的艺术家因为美术大展而最终走向成功。当然美术大展也有它的不足，毕竟这是体制内的竞争，往往具有很大的局限性。艺术的自由空间不足，手法趋向单一，价值取向也比较单一。这样的美术大展也会使艺术创作具有一定的趋利性而缺少艺术的本真。

现在看一个艺术家的好坏往往用艺术市场的价值去衡量，尽管这种看法受到许多人的批判，但他觉得这也是评价体系的一种标准，而非唯一标准。经纪公司或经纪人对一个艺术家是很重要的。艺术家不可能既当画家又当经纪人，那一定画不好画。但是好的经纪公司应当充分尊重艺术家的艺术创作自由。

王裕亮选择的题材大多和自己的喜好或生活经历有关，当然也和艺术家的智慧有关。优秀的艺术家往往能将题材与表现手法完美结合而产生独特的艺术语言与风格特征。同时，题材有时对一个成功艺术家而言具有符号性特征，它成为一个艺术家与另一个艺术家区别的图像语言标志。因此，许多艺术家一旦所选择的题材得到认可，一般会在这一题材上进行深入研究并创作一系列作品，最终形成个人的风格面貌。