导语：

王聪让我害怕，虽然未曾谋面，也可以说还没有进行过基本的交流。这种害怕来自对“灵·域”系列作品的观看，一种荷尔蒙引发的躁动。它立在动物原性的临界，打开的可以是佛心，也可以是魔性。这有点类通于阿布拉莫维奇的行为作品《节奏0》，把权力放给观众，挑战观众的自我抉择和把控力。

作为女性艺术家，王聪的作品不受传统道德典范的约束，纠结于个人心境的幽怨呢喃。反倒是带着雄性力量的张扬，将带着明显性征的人体放大，置于画面中间，大胆而直接。由此造成让心灵震颤的视觉冲击力，这种画面中情感投入的力量强度让我联想到面对着蒙克的《呐喊》。所不同的是，她不像蒙克作品指向的面对死亡的极端悲惨，而是处在个人体验结合旁观审视的角度进行呈现，在女性和环境现实之间的关系处理和精神表述上体现出很强的力量感，一种由心奔涌而出的真实体验。其中同时隐现着施、受虐，反抗、迎合，迷离、开心，母性，大地以及生命原罪等多重矛盾和隐喻。指向今天中国现实社会里，女性走向前台所面对的诸多问题的揭示。

当然，王聪作品的语言张力，绝非单纯依靠情绪宣泄的表现性可以完成，生命原址才是王聪作品品质的支撑底色。这点在她的“灵·域”系列和“岁月”系列作品中都可看到：“灵·域”作品中以魔幻或超现实手法置于前景的女人体，融入或抽离的背景依然是天地自然的景观，这是否意味为不管生命如何表演，最终自由落体的方向依然是回到自然原乡的时空序列？这一思考方向的确认最终由“岁月”系列作品完成。人类置身于天地自然之间，过去与未来，若春风拂面的流动，与四时风沙共在，合并为苍茫浑然的祥和。王聪的理性和温情在此一览无遗。

今天中国很多所谓艺术家都有着完全被市场异化犹自乐融融的问题，作品已经跟艺术创造性和先导性拉开了距离，跟自己也拉开了距离，只剩下一个虚假的艺术外壳，这很可悲。还好，也还有部分艺术家能保持着谨慎的审视（包括王聪），在自己的精神世界和现实观看中独自耕耘，建构自己的艺术主张。这种坚持，在一个浮躁的社会里，显得弥足珍贵。他们理应得到大家的尊重。他们的未来之路能走向哪里，也值得大家去关注。这也是“未来·如来——中国艺术家采样计划”推出的原旨。那么，王聪的艺术跟踪，将因此而有效。

——林竹

作品欣赏：