笔墨 韵律
2023-09-28 翁火枝
翁火枝,男,1951年出生。国家一级美术师,中国楹联学会会员,收藏天下全国数字电视频道栏目学术指导与特邀艺术家,福建省美术家协会会员,泉州市人大书画院特聘书画师。安溪县沼涛中学返聘教师,安溪陈利职校工艺美术群建设指导委员会主任委员、客座教授,安溪县美术家协会名誉主席。曾被评为福建省优秀教师,泉州市师德模范、先进教育工作者、高中校际教研活动先进个人,安溪县首届中小学荣誉名师、第三届敬业奉献模范、第九、十届政协委员。



我的国画写生,始自2013年,因以前多用铅笔或钢笔在速写本上画,起初一下子要兼顾到构图的取舍,毛笔的挥洒,色彩、墨色的运用等,还觉得很不顺手,但画了几次下来,也就渐渐习惯了。

关于国画现场对景写生,古人多不提倡,作画强调的是目识心记,造化心源,对生活中的景物领悟提炼,进行意境的塑造。而当代有很多画家,多有现场对景写生的经历。

我认为国画现场写生,对我受益匪浅,如对于古人留传下来的皴法、树法等技艺,能很好的进行对照消化理解,而对于一些古人没有表现过的景物,就要强迫想出新的表现方法。还有对画

面处理如何进行取舍,虚实方面又该如何处理,墨的浓淡干湿与色彩的应用等等,通过对景写生都能学到很多知识。

我在写生中,基本遵循写实的原则,很多画友看了我的画,都认为我是对自然的模仿,但事实上我还是有大量取舍的,如对自然中的树木,我认为有必要添加的,我会借邻近的或无中生有,太繁琐或有碍画面的就去除,画面太平的就以云雾虚掉,只是在建筑物基本上写实不变型。在用笔用墨方面遵照虚实关系及物体质感差异进行浓淡干湿的处理,根据画面需要,添加些行云流瀑,飞禽人迹,使画面有动感,有生机,使观者能产生意境的联想。

国画写生作为创作素材的积累,我尽量把景物原生态的留在画面上,也尽量把它作为较完整的作品而进行创作描绘。这些国画写生稿虽然距离我原定的目标还远着,今日权将拿出来交流探讨,以继续努力!


《福德春浓》(写生)32cmX48cm    


《福德写生》26cmX60cm


《福田小景》36cmX36cm


《感德霞村写生》32cmX48cm


《郭埔一角》36cmX48cm


《洪恩岩盘古庙》41cmX41cm


《华美古桥》(写生)41cmX41cm


《黄岭春意》36cmX36cm


《云岭秀姿》46cmX69cm


《济芳清远》46cmX69cm


《蓝田小景》(写生)41cmX41cm


《乐峰写生——面线厂之晨》34cmX69cm


《绿韵清音》42cmX42cm


《闽南冬日山村秀》32cmX48cm


《山内寨之晨》42cmX42cm


《土楼遗韵》(写生)26cmX60cm


《温泉二月》26cmX60cm


《晓雾初开》21cmX60cm


《氤氲山色红旗尖》26cmX57cm


《中共安溪县委旧址(1932)》70cmX70cm
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