中国画是中华民族的传统绘画，是世界艺术宝库中一颗璀璨明珠，也是中国的国粹。青少年是祖国的未来，民族的希望。从幼儿或小学开始学习国画，能够有效提高孩子对于国画的认知和理解水平，了解并掌握一定的笔墨技巧，提高艺术鉴赏能力，丰富想象力与创造力，并在一定程度上运用笔墨语言传情达意，为日后进一步的学习打下坚实的基础。不论日后是否从事绘画，孩子每多一项兴趣爱好，就多了一份技能，也就提升了自身的综合素养和增加日后就业竞争的机会以及增长抗风挡雨的一些力量。

     县中小学美术吴华林名师工作室除了课堂教学方面，同时也担负美术方面绘画个案教学的探讨与研究，这种形式既可以是素描色彩，可以是动漫剪纸，也可以是趣味水墨等等，可以说，美术科更有其专业上的独特性，研究方面有更为广阔的驰骋空间。县中小学美术吴华林名师工作室利用暑假期间和自身拥有的师资力量，在全县范围内随机选取（学生自愿报名）中小学生28名作为案例，历时两个月的山水画教学，取得良好的教学效果。

     教师有计划进行教学尝试，首先以《芥子园》为教材范本，由传统笔墨入手，先用分块教学的形式，由树、石、山、房屋、亭台楼阁，舟楫，云雾，水口、瀑布流泉等等各块分别安排课时，以示范临摹为主，解决基础问题；第二步进行组合练习（提出具体要求，比如画面上必须出现何种景物等等，或教师半扶半放，总体构图，示范部分再让学生添画完成等；第三步就是教师命题，或提供景观图片（不方便组织写生，只能出此下策），学生尝试创作。学生虽然基础不同，年龄不同，学段不同，但是在短期里学习还是取得较好的学习效果，这一点可以从本次展示的作品中看出来。                  

     从这次呈现的不同年龄段的学生作品中，我们可以感受到从作品里头所传达出来的童真童趣和学生对山水画的初级感知，老师做了过程性的尝试，积累了第一手的教学心得与经验。虽然学生作品笔墨尚稚嫩，设色也带有主观意向，但天真朴实，学生们在创作过程中愉悦体验，在得到"线"与"形"锻炼的同时，感受到画面潺潺流水、树木葱茏的唯美和云雾后面的虚幻与神秘、从而深切感受到山水画的意境美。短期内的教学，能取得这样的效果，也实属不易。我们也期待，在进一步的实验教学中，再次总结，提炼出一套行之有效的方法并付诸于实践。

     由于笔者能力所限，教学及总结尚有偏颇与不足，期待同行们的批评指正！