《艺术是思想的升华》——以意带笔,以情赋意。
2022-04-06 胡雄江


春山祥云

艺术源于生活,但艺术并不等于生活。艺术有生活真实的一面,但真正称得上艺术的,是艺术家精神思想的升华。是艺术家思想境界的一种写照。


人物形象的超美,让艺术产生无尽的魅力
艺术家自己感动的,才能让欣赏的人感动。艺术家自己思想的升华,才能让受艺术感染的人升华。


自然的人可以赋予有个性特征的艺术形象
艺术照抄照搬生活,就失去了意义,达不到引导人,教育人,陶冶人的目的。只有升华了的艺术,才能打动人,共鸣人,震撼人。


进入艺术角色,就成为有意味的艺术形式
《西游记》的艺术构思就是吴承恩思想的升华所至。如果象《官场现形记》那样,揭露社会现实,根本达不到《西游记》的艺术效果。更起不到广泛持久的教育人,感染人的目的。


跨越国界的艺术形象,越是民族的越是世界的
泰戈尔的诗歌,同样是思想情感的升华。其用诗的语言编织的艺术意境,跨越国界,在不同的国家生根发芽开花并结出思想的果实,提升不同国籍人的思想境界。升华的艺术是不分国界的。就象《红楼梦》,《西游记》名著一样,泰戈尔《飞鸟集》也成为世界名著。

〈〈以意带笔,以情赋意〉〉


以意带笔,以情赋意:
中国画的学问高深莫测,其变化却严谨细微
。画好中国画,不仅是技术的娴熟,而是在于天时、地理、人事,只有兼备三点,方可能入中国画之门。自古画家无不天资聪慧,见识广远,才思横溢。所读之书,可谓无所不读,对事理,可谓无所不晓。画中真解皆有此来!

山水画作品

关于中国画,自汉唐以来,书籍、传记,无以数计,里面字字珠玑,只要早晚阅读,自会开阔心胸,会心得体会,对中国画之理解,也会逐步明了,笔墨自是也会通透心灵。更是可以在里面找到中国画最为玄妙的精神道理。画中国画,要晓得天地之间的精气聚散以及其变化。所以读书不仅要读画理画要,更是要读易经、读老庄。因为需要,晓阴阳,知八卦,懂三元。画中画又需晓人事,故而,大学、中庸、论语、春秋亦是不可不读。诸子百家之说,也需全方位涉猎,并且要熟懂于心。

山水画作品

中国画的学习,自中国画成体系以来,无不是遵循古法而超越先贤的。那些不临先贤之作,不读先贤之书者,所画之画,可谓空虚无味。而画作入神品者,皆因学问而助。就如古语:“不破万卷书、不行万里路,无以作文!”所以画中国画只有把积累的知识混化于胸中,才能创作出,能品、妙品、神品之作。对于画家,要对万物,发现其神秀之处,了解其奥妙所在,更是需要夺取天地造化。

山水画作品

画中国画,忌追随仿效,画家需要有属于自己的心中之向往。“以意代笔,以情赋意”坚持不懈,熟悉后自然能成精妙境界。但是需要切记,走自己之法,并不是而无传承之法,所以,法度可以不拘泥,但是却不可弃之。画之雅俗,尤为重要,但是雅趣而生,非闭门造车,非自以为是,而是,来于多游览,多见闻,多读书。至而,心胸开阔,自然庸俗之气不侵,从而,自立意、落笔就会有滋生雅逸之气。

山水画作品

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书法作品

峨眉朝霞
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