缤纷水彩，艺术人生 ——第五期国关系列读书会暨第二场南洋真人馆沙龙回顾
2020-02-23 黄俊清官网
罗曼•罗兰曾言：“艺术是一种享受，一切享受中最迷人的享受。”同样地，赏析水彩画也是一种别样的享受，其间不仅有纯熟的技法，更有高洁品质和悲悯情怀。第五期国关系列读书会的主讲嘉宾系黄俊清老师，同时他也是第二场南洋真人馆沙龙的分享者。作为画家的他，在午后的南洋咖啡馆与我们一同欣赏东南亚缤纷多样的水彩画，解析色彩与美的秘密。
黄俊清老师
读书会伊始，张长虹老师简要介绍了黄俊清老师的绘画经历，并带来黄老师的水彩画册，与在座师生一起品评。
黄俊清老师主要从东南亚画家简介、水彩画赏析、书籍推介三方面进行分享。
黄俊清老师的水彩画册
“讨论东南亚美术，摆在第一位的是佛教和佛教建筑艺术。来自斯里兰卡和印度佛教的影响。然后是民间艺术。……建筑史是其关键题材。”而黄老师则从东南亚的绘画，更多从水彩画谈起。他首先追溯厦门与东南亚的美术渊源，介绍了潜心研究东南亚（缅甸）美术史的陈云鹏老先生、享有“南洋美专之父”美誉的艺术教育家林学大先生。黄老师特别解释了中国古代的重要美学原则——“谢赫六法”。谢赫在一千多年前就提出一个初步完备的绘画作品品评标准：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。其中最重要的评价标准是气韵生动，即作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力，其后才是笔触、形体、色彩、构图、传承。虽然东西方审美有别，但是基本的品画标准还是一样的，人类看艺术品，永远都是因为艺术令你着迷才有了艺术的意义。
师生认真聆听
经典的作品总不过时。黄俊清老师接着展示了新加坡著名水彩画家陈长豪、王金成以及越南画家Minh Dam（闵丹）的代表作，并作了专业评析。黄老师认为艺术离不开节奏，一幅作品通过强弱色彩、远近虚实的节奏对比，方能表达画作的深层含义。如同陆俨少所说：“气象、笔墨、韵味，缺一不可。”黄老师还进一步与大家分享了西方经典的水彩画作，指出艺术鉴赏隐藏的规律。
水彩画作
最后，黄俊清老师推荐了三本书：钟瑜的《马来西亚华人美术史（1900—1965）》、约翰内斯·伊顿的经典之作《色彩艺术：色彩的主观经验与客观原理》，以及吴锡安的《透过名画学色彩》。在谈到色彩时，黄老师认为美术在一定程度上是一种魔术，画家利用色彩关系强化某种特质，从而形成强烈对比。同时他认为，水彩的各种挑战性使之对画者各方面的要求比其他画种都高，这也是她成为一个小画种的主要原因。
在互动环节，在座师生也适时分享所感，答疑解惑，积极交换不同的看法，增进了对东南亚美术史的了解，提升了艺术鉴赏力。其中，厦门城市学院教师书画协会会长赵法瑶老师回答了何为绘画之忌“黑气”；张长虹老师展示了2016年暑假她在新加坡国家美术馆观赏到的艺术精品；黄俊清老师也分享其个人的艺术成长经历，传授创作经验。艺术不仅仅是审美的生活方式，也是个体内涵丰富与变化的呈现。艺术人生让生命升华境界，超越时空，精彩无垠。
师生交流
大合照
转载：厦大南洋
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