水墨双雄：吴强 / 何继艺术展

水墨双雄 / 吴强.何继艺术展开幕时间：2019.07.16 （周二 16:00 KM）音乐晚宴：18:00 - 20:00（现场免费自助晚宴）展址：狼空间（北京宋庄89艺术区北门对面大院；位置导航：榕艺学堂）学术：畅泉 / 策展：蓝京华 / 出品：谭念一主办：泉国际艺术 / 北京二十四桥传媒协办：狼泊弯 / 北京三艺堂Time: July 16, 2019.07.16 (Tuesday 16:00)Exhibition site: Wolf space (courtyard opposite north gate of 89 art district, songzhuang, Beijing; Location navigation: rong art school)Academic: chang quan/curator: LAN jinghua/producer: tan nianyiHost: quan international art/Beijing 24 bridge mediaCo-organizer: Wolf powan/Beijing sanyi hall当自我存在与时间空间形成了矛盾性，人的精神就开始了仿佛，此时此刻，一切都即将变异成自我的孤独缩命，由心灵的清晰到模糊，再从力量的焦虑到恐惧，这都是命运暗流中另一种可能的猜疑，吴强与何继使用自我的精神觉悟化解了这种猜疑。（文：畅泉）

吴强，当代水墨艺术家，现生活创作于北京；1967年生于四川，6岁开始学画，1989年在四川自贡市博物馆举办个人画展。1990年定居深圳，在深圳很快与先锋艺术家接触，2008年建立了深圳梧桐山画家村。2010年水墨作品《天，地，人》在深圳文博会拍出380万元。 2011年在深圳OCTC艺术中心参加《中法艺术交流展》。 2013年4月应法国政府邀请在巴黎及拉罗谢尔等三所大学举办个人画展及讲学。 2013年9月参加《巴黎新军展》。 2013年10月在顺德参加《中法德当代艺术展》。 2013年12月在四川德阳参加《中法德当代艺术展》。2014年5月在香港马可波罗酒店举办个人画展 歌曲《生命》曾在深圳飞扬971拿过原创音乐歌曲奖

裸山系列 2 / 245*110cm

吴强是一位永远“在路上”的画家，从四川、深圳然后向北京迁徙，近50岁依然保有不羁青春，他同时也是一位“朋克”音乐人，用黄家驹的话说就是“原谅我一生不羁爱自由”。他是绘画界的“捣蛋分子”，一直喜欢破坏，用他的话说就是多年来他从中国画的两大根基上进行批判而不是做技术上的改动。他游走在架上、行为、音乐等不同的艺术形式之间，但他又是一位热爱生活、喜欢做饭的美食家，中国菜的几乎所有菜系他都能信手拈来。烹饪在他看来就像创作，各种材料就像颜料，然后就是火候如同绘画技艺，在眼前铺展开任其自由发挥。（吴小曼）

何继，当代水墨艺术家，现生活创作于北京； 80年代出生于福建上杭，现居北京，何继被人称作是这个时代不可忽略的批评家、策展人、诗人和艺术家。他是中国艺术界一颗垂直运行的新星，有人认为他的光晕明亮而暗淡但恰恰又符合他自身的旷野……。 他所表达的思想均与生活现实有强烈的交汇，何继致力于诗性的水墨涂鸦呈现出后工业文明种种镜像带给了我们启示。 他的文风的奇掘、突兀、劲爽……形成了自身的语言量器，他常在写作中加进诗歌、小说以及寓言故事的结构和意象，更加使文章显得丰沛、离奇，常让人感到荒谬和玄幽。他认为他所构建的文字都是预见未来的途径……因此，何继的写作与众不同。

壶系列 4 / 60*30cm 2018

中国的传统绘画，自从与书法结缘以后，便从书写方式中独立出一种线性美学，与西方的透视法远远地拉开距离，形成了自己的表现程式与艺术脉络。艺术家何继熟谙这个传统，精于书画之法，曾临摹过大量的中国古画，对以书代画的传统笔墨，有着深刻的领悟与深厚的积累。然而，何继却又并不满足于此，而是着眼于艺术发展的未来，尤其对当代社会的诸多变化，投入了极大关注。近年来他所创作的这些绘画作品，以后工业文明的各种形态为题材，即是对当代现实做出的一种精神反应，体现了何继的社会参与和文化自觉。 具体到何继的作品，从后工业社会的各种形态，如建筑设计、机器图纸、集成电路，以及芯片等不同造型模式中，提取视觉元素，摄取形象资源，再运用传统中国绘画的白描手段，与泼墨方式巧妙地结合起来，抽象出一个个意向丰富、色彩斑斓的画面，既表达了何继对现实社会的人文关怀，同时也渗透了他的美学思想。这种“何式美学”，依托着后工业社会的背景，以传统的笔墨为基础，走线与渲涮，相互关联和转换，形成一个个收放自如、张弛有度的视觉符号，不仅复活了传统艺术的表现力；更为重要的是，也为当代艺术拓展了语言的维度。（杨卫）