艺术家介绍

方政和

1970年生，福建云霄人。北京画院专业画家，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员。

1991年毕业于集美师专美术系，2009年毕业于南京艺术学院、艺术硕士、师从江宏伟老师。2007年，《湖州旧忆——十顷繁荫风满林》被中国美术馆收藏。

2016年  第十届中国工笔画大展  特邀提名  （中国美术馆，北京）

2014年  第十二届全国美术作品展  获奖提名  （中国美术馆，北京）

2013年  全国第九届工笔画大展  特邀提名  （中国美术馆，北京）

2007年  全国第三届中国画展览  优秀奖    （厦门美术馆，厦门）

2006年  全国第六届工笔画大展  铜奖  （辽河美术馆，盘锦）

2005年  纪念蒲松龄诞辰365周年全国中国画提名展  金奖  （淄博美术馆，淄博）

2004年  全国首届中国画电视大赛  银奖  （中央电视台，北京）

2003年  第二届中国美术金彩奖  银奖  （炎黄艺术馆，北京）

2003年  全国中国画作品展  铜奖  （安美艺术会展中心，合肥）                  

2002年  全国中国画作品展  金奖（辽河美术馆，盘锦）

文 | 刘梓封

方政和的名字与他的画，契合，端正。再一念，又遇见宋徽宗，那个令画者们仰止的名姓，还有留在巨迹经典上的瘦金体御题以及画卷隔水处的印迹，都一样端正。

《落尽东风》70x35cm

徽宗在其继位的11年后，将年号改元“政和”。取自《尚书》：“庶政惟和、万国咸宁”。意思是：为政者要奉行和谐治政，天下方可祥和太平。落墨处放在了和谐与祥和之上，这与中国画品行端正的审美标准相契合。一为道家哲学，一为儒家思想，二者相协相生，才能成就出的那一世盛景。

《常恐秋风早》96x35cm

方政和作画，同样将着眼点落在和谐与祥和之上。题材内容与形式美间的和谐，笔墨技法与审美旨趣间的和谐，工致谨微与疏密得体间的和谐，进而由此去执意构建出一派静谧祥和的花鸟境界。构建这般和谐说来简单，却行之不易，礼法规制上守得是对九百年前的那份敬慕，形式美感与审美意趣上则行的是现代人的思想观与价值观，一面要守、一面要破，又不生矛盾，这和谐就有着难度。

《幽响安知》138X70cm

方政和的画表面看来传统，造型与构成上多追拟宋元，且苛求于用笔用墨。而实际上，在他的画中置景造物大都取自现实形态，捕自然风姿与形态，只求味于古人的精神品位，画面整体氛围的营造上仍趋现代性。鸟禽的或静或动，竹石的或状或境，构图上的既空亦满，技法表现上的工写兼具，均是在两相取舍上作调和，于传统与创新的交融互辩中寻求那个最为恰当的平衡点。

《灵岩小隐图》70x68cm

纵观他的近作，可见几处“逆水行舟”，知其确要在“守”与“破”的格局间涉新路。当然，同样是要落实到创建新和谐的根本问题之上。就其形式方法看，大致可归结为三点。其一：于生宣上入工笔，在熟宣上写湖石，意在工笔与写意的技法施展间循平衡、觅和谐；其二：竹叶表现上的“当白即黑、执白易黑”，还有湖石水影的“色即为墨、墨即为色”，所为在于传统画面与现代绘画色彩表现上的变法求新。而追其本质皆是通法，所阐明的仍是东方哲学的精神旨趣；其三：整体构图上常出现水际云天的分割线，以及或上或下、或左或右的数理性结构等分式构图。这些形式手法是对西方现代图式结构法的借鉴，同样是在传统与现代之间寻求突破。但见三处“逆水行舟”，都是显眼的苦修行。要靠着笔墨研习、艺术修养的慢慢积淀才能获取，总不及“革命者”那般得来全不费工夫，因而读懂他的画，真的需要有些审美高度了。

《湖石喜鹊图》70x68cm

澶渊之盟后的一百余年，由“政和”及至“宣和”，“和天下”之思成了被破灭的梦。对照历史，这与百年中国画坛之境遇是何等相像。还好艺术不是征伐决斗，哪怕天下失之半壁，“绍祚中兴”依旧即在眼前。遂转念，还是画当以“和”为贵罢。哪怕苦修行，实是大智慧。