田园谱神韵,故土取真经
2017-11-23 陈文海
----从“黑白灰”之墨韵交响中,品陈文海田园工笔画 
陈文海,1968年出生于闽南漳浦赤湖一个平民大户,由于世代传承的家风家道:纯朴而严谨,厚道且优雅,此般画外修为,对于画面品格的形成提供必要的人文积淀。文海自幼酷爱绘画,善于观察周围田园小景,不论是故园里的火鸡芭蕉、鸡鸭鹅鸟、还是野外的田涧丘壑、竹石草丛……,无一不尽收笔底,他常描不懈,锲而不舍。早在高考之前,他的素描根基已经非常扎实。因此,回顾他在考前培训班时,已被众多同学推崇为绘画天才和线描高手。1993年,他更是以优异的专业成绩毕业于集美大学艺术教育学院。毕业后,他从容回归故里,扎根一线美术教育,义无反顾。从而,为他今天所诞生一系列田园工笔画精品,积累了丰厚生活基础,也让他的“田园画家”称号实至名归。 
他虽是一位崇尚自然的写实主义画家。然而,他并非只是简单描写自然和再现自然,而是通过不断取舍、提炼、淳化……直至让具象美与抽象美的形式感达到有机融合,从而形成自身独具的风格特色。因此,在他已经获得的国家级奖项及展览作品中,可以看出:他从不依赖照相技术进行定稿和构图(除某些局部细节需要实物依据外),即使是他的习作小景也尽显磅礴大气。所以,他的画面永葆气韵生动、格调优雅、韵味十足。这与当代不少“画照片”而“成家”的所谓“当代名家”,有着天壤之别。更值得称奇的是他对于“黑白灰”墨色布局十分娴熟,使得其作品层次丰富、回味无穷。这取决于他具备深厚的素描功底,而墨韵之间的明暗层次交汇,正是工笔重彩渲染氛围和主观造境的重要手段,因此,他的作品才显得意境深邃而优雅。由于肌理处理恰如其分,表现手法繁而不冗,墨与色之间的交汇融合,含蓄而深沉,使作品在低调中彰显雍容、从质朴里体现尊贵……既突出鲜明主题,又与画面背景浑然一体,达到协调统一。 
中国画的高级境界在于‘清雅’‘恬淡’和‘纯净’。他在深谙西洋素描、驾驭‘点线面构成’的同时,更善于提炼线条,从而,不断强化画面形式感。他还从中国历代传世名画中不断汲取丰富营养,特别是鼎盛时期的宋代花鸟画、山水画,并从中获得感悟。同时,结合自身在现实生活中的观察和捕捉,使得作品既古朴优雅又新颖别致,画面张力十足。 
此外,“佛缘与禅悟”是文海传承世代家道的画外修养,也是他规避闲杂、超越世俗的一种修为方式。我曾常常探访他的画室,每每总是伴随梵音缭绕、慢条斯理,轻描淡写、余韵悠长……我仿佛也置身于世外桃源,融入画面氛围中。难怪他始终能偏安一隅,不为外界喧嚣所动。我们从他已经多次在全国入选和获奖的作品中,可以品味其中的奥妙之处,也深深为其作品的魅力所折服。 
黄文佐 
岁次甲午立秋于厦门集美孟龙居 
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