不忘初心，矢志写于山水间
2020-09-15 陈凯旋
陈凯旋
字同福，号西岩墨客，籍贯福建厦门。中国美术家协会会员，厦门市金融书画协会副会长兼秘书长，厦门思明区美协副主席。毕业于福州大学厦门工艺美术学院，后就读清华美院，梁明大写意山水画高研班。
不忘初心，矢志写于山水间
──读陈凯旋写生山水画有感
子希/文
“搜尽奇峰打草稿”，清朝著名画家石涛如是论。这句绘画名言被广泛运用在艺术界，尤其对写画评的人来说是信手拈来之语，其意和我们常说的“写生”一样，反映从事绘画者创作时不仅仅“偏安一隅”在画室内静思勤作，而应该走出户外，融入自然，体察自然用心感悟地创作。这是感受自然生机的最好最直接的绘画方式，反映了“人与自然”的精神面貌，凸显自然景物的最本质描绘，从而促使艺术在人的思绪驱使中获得最感人的话语权。
中国画《家山春望》 240㎝X186㎝
艺术于艺术人而言，是一份情感的执著，从事艺术行业的人，“以身试爱”“以身作则”和艺术融为一体，是艺术与生活互相呼应最直面的行为，一种“山谷回音”的姿态，响亮艺苑。陈凯旋先生作为一名“艺校”出身的人，放下多年的画笔，艺术情愫依旧在他的时光里穿梭，他的笔墨一直在燃烧。
中国画《筑梦八闽》 137㎝X69㎝
陈凯旋先生是我们今天要提的一位山水画家，他早年毕业于厦门鼓浪屿工艺美术学校，现在某银行任职。某种层面而言，他“放弃”了几十年的手中笔，投身金融行业，如今又“拾起笔来”描绘山山水水、花花草草，是一种“不忘初心”的有力表现。
近年来，随着中国画热潮兴起，大江南北，到处一幅幅江山画卷依旧花开鸟鸣的图象，得益于写生这一重要的绘画课题，陈凯旋山水画增添了灵性、厚实和苍茫。在重新走上绘画道路的轨迹上，我们看到陈凯旋重新背上画夹“拜师学艺”的坚韧与执着。功夫不负有心人，通过在著名山水画家梁明工作室和清华艺术高研班学习，陈凯旋的绘画技艺有长足的进步，这几年来，在全国艺术大展上屡获大奖。
中国画《林清幽谷》 180㎝X96㎝
中国画《晖映东湖》 240㎝X125㎝
陈凯旋学习、生活、工作在福建，与厦门、龙岩颇有渊源，红土地、蓝海洋的基因在陈凯旋身上埋下艺术的种子。陈凯旋沉醉于自然的山野林间、云烟明晦、小桥流水、土楼风情……写生的足迹遍布八闽各地。他以自然为蓝本，以心象为旨归，用手中画笔将草木山川化作天地间的无限，获得精神的丰盈与自由，从而表达个人的心灵诉求。
中国画《梦里家山》 240㎝X125㎝ 2018年
作品《梦里家山》以龙岩漳平市溪南镇中部东湖村为写生对象，画面中山势高大立体，绿树葱茏之间一条山间小路蜿蜒盘旋穿过山林和村庄，笔墨浑然一体，巧妙构成S型的空间布局，自然地带出村庄全貌。清代古民居和土楼依山而建，散落在山脊旁，房前屋后阡陌纵横，田垄交错。山石树林、房舍农庄从远而近纷至沓来，万千气象，尽显眼前；笔墨浓淡间营造如梦似幻静谧而充满活力的闽西大山深处的乡村美景。
中国画《烟岚山涧》137㎝X69㎝ 2020年
作品《烟岚山涧》描绘了一幅宁静悠远、诗情画意的春山新雨图。一阵春雨过后，云雾缭绕，山峰、山石、树林、屋舍在烟气氲氤间若隐若现，以云雾烟霞加强虚实关系的互动，增强画面灵动性和观赏性；通过笔墨浓淡、光线明亮对比，构造明亮畅快，深远悠扬的一幅景象，将观者的思绪引向天宽地阔，物我皆忘的旷远境地。
中国画《石桥桃源》 137㎝X69㎝
南朝宗炳在其山水画论《画山水序》中说道：“身所盘桓，目所绸缪，以形写形，以色貌色”，就是说画家表现山水之美，就应该深入自然生活中，观察真山真水的形象。在陈凯旋的观念中，一山、一石、一草、一木都是大自然的馈赠。在气象万千的大自然中，通过写生获得美好的形象、意境，了解掌握山石、树木、云水流泉等物象的生存状态、形体结构，了解它们之间的依存关系，积累深厚的审美经验，提升敏锐的艺术感受力。
中国画《秋末闲居》 137㎝X69㎝ 2018年
作品《秋末闲居》画面清幽雅致，以意运笔，涉笔成趣，借鉴“C”形、对角式构图法，选取山体和村庄的局部作为画面主体，从左上至右下角位置排列组合，房舍高低交错，树木浓淡疏密，用笔用墨的浓淡枯湿，钩擦点染等艺术技巧娴熟运用。通过景物取舍，大胆留白展现出辽阔的空间感，达到以虚写实，以小见大，以尺幅喻天下的联想式审美效果。
中国画《重峦山色》180㎝X95㎝ 2018年
作品《重峦山色》构图饱满，繁而不乱，笔力刚劲挺拔，色彩浑厚沉着，洋溢着盎然生机。画面注重远近层次的体现，远虚近实描绘到位，远景以淡墨作画淡雅明润；近景清晰具体，峰回路转，山高水长，草木蔚秀，重峦叠嶂中一道细长洁白的瀑布飞流直下。画面中山色青绿，植被点点跳动着生命的神韵，体现对自然精神的观照和生命力量的赞颂。
中国画《云山清韵》 137㎝X69㎝
陈凯旋的山水画注重对画面中整体气势的营造和画面结构关系的表现，构图方式灵活多变，善于从传统名画中吸收养分，结合画家自己的生活经验和审美观点，创新组合，科学合理经营空间，将画面中各种要素进行主观整合、开合起伏变化，使画面中的自然景物在变化与统一、意象与抽象之间呈现井然有序和生动自然的状态。陈凯旋以造型结构的凝重性、笔墨形态的灵巧性来表现自己对山水精神与心灵境界的感知和心绪，呈现出既有传统山水画之精神又有当代水墨之气象的意境。
中国画《山居图》 240㎝X125㎝
在《林泉高致》中，郭熙这样谈山水：“山近看如此，远数里看又如此，远数十里看又如此，每远每异，所谓山形步步移也。山正面如此，侧面又如此，背面又如此，每看每异，所谓山形面面看也。”我们认为，自然是一种景象和虚象所致的幻境，是我们剥离意识形态下的产物。在自然的法则下，我们面临云卷云舒，雨晴、雷电、风势、树立花开等一切自然的复合、悲离的景象，这一景象和远山近水有异同的自然观。而作为人的情感，面对大自然的山山水水，产生“我见青山多妩媚”或“桃花相映红”或 “桃花依旧笑春风”般的情怀。趋向于这情感的是诗人或画画的人，尤其生于斯活于斯的人，面临这自然山水有不一般的见识和情愫，以一支笔描绘一座山或一片叶寄于纸砚之间，抒一份藏以久的情怀，以一份“不忘初心”之愿，跋涉于艺术创作的道路上。
中国画《家山春望》 240㎝X186㎝
山水画家张璪曾提出“外师造化，中得心源”的思想，认为山水作品是造化和心源结合的产物，即是客观的自然景象和主观的生命情感交融和渗透的结果。山水画是为心灵自由之需而产生的，启人之高志，发人之浩气。陈凯旋的山水作品既注重传统艺术形式，又吸收当代绘画的新观念，具有浓郁的时代气息和境界，看其山水作品可以感受到中国文化散发出的独特魅力。我们相信，陈凯旋一定会在追求国画山水创作境界的征程中，不负众望，不断推出更多艺术珍品回报社会各界厚爱，不断创造新的辉煌！
来源：不涉开幕式展览馆
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