陈超星先生的山水画世界:嵩华之秀,玄牝之灵,一图得之
2021-02-03 陈超星

陈超星
知名画家,现为福建省美术家协会会员,福建省花鸟画学会会员,福州政协书画院画师,福州人大和政协书画院画师,福建省七闽画院副院长,榕城书画院副院长,霞光画院副院长,闽都画院院委、画师等,2003年5月被中华当代书画艺术研究会和《中国当代书画界名人录》编委会授予“当代书画艺术名人”荣誉称号,并被聘为中华当代书画艺术研究会名誉会长。

陈超星先生的山水画承于宋代绘画大师们对自然山川的高度热情,他用圆润饱满的线条,讴歌蓝天大地的赐予,用大胆无忌的泼彩,叙述自己对大自然赐予的感恩。先生理性冷静、稳重沉着,因此对山水的观察细致入微。在其绘画制作中真实地表达自然山川的思想与感情,真实地贴近生活画面的境界,在二维平面上展示物景的三维轮廓。先生的山水画厚实饱满不失空灵;水墨淋漓更显节奏。山光与水色共鸣,彩墨与空间并重,山水精神,不同凡响。


画中闻啼鸟,提笔写江山


图为陈超星先生山水画作品
对于绘画,陈超星认为首先要是自己喜欢,他说:“创造作品,首先画家得有好心情, 作画时就好比笔和纸的对话,相当于谈恋爱,而办展览就像画家与心爱的作品结婚典礼,每每都让我心潮澎湃。”因此他的作品,内敛平和,不事张扬,即便是断崖险峰,万丈瀑布也表达得平和抒情,雄健充实,这正是《易传》所揭示的“天行健,君子自强不息”的生命活力,使得陈超星的山水画以其自强不息的方式,参与了生命造化。
对于绘画创作,陈超星一直很注重对传统的学习和传承,在他看来,中国传统文化很多是相通的,要多去体验生活,激发创作。正是对生活的这份细心,他的作品在传承传统的同时又不脱离现实,既古典又创新,富有意境,而对于思想上他认为要先有一个正确做人的态度,才会有端正的人生观,画家要先学会做人,古人云:人正则笔正,这些都会体现在画里面,作品是会说话的。作为一名画家要多学习中国的传统文化,来提升自己的修养。对于未来,自身艺术的发展,潜心研究艺术,将中华博大精深的文化发扬光大则是他所追寻的道路。(文字内容节选自东南网收藏频道 )

“使我思君暮与朝”




图为陈超星先生花鸟画作品
身边有许多默默画画的朋友,多年来清寂地画着,不为太多的人知晓,
如捕鱼的老人一次次撒网,默默的等候,又如园丁培土修枝,静待一棵树的花期,以温柔谦卑的心。亦如一只蚕,无言地吃着桑叶吐着丝,在日复一日自缚的茧里梦想着破蛹而出的翩然。
也许前生是王羲之洗砚池中一尾小鱼,吞了几口墨;也许是王冕窗前的那枝梅,看惯了画案上的金勾银划。从此与画的缘便如乡愁――“使我思君暮与朝”。
超星是贤谋恩师众多弟子中的一位,亦是对画情有独钟、孜孜不倦的痴客。平日所见的花草叠嶂被置于笔端,鱼鸟溪湖任其所乐,尽己所能写对画之深情。“情”之一字最为难说,我猜不透手执毛笔游走于宣纸时的超星,是在挥霍着快乐还是享受着平和或者是逆水行舟的坚持?
画者如云,前赴后继又有几人真能留垂千史,又有几人真能功成圆满,缘里还有缘深缘浅。
细思量,浮云沧海人生如寄,却因了画增加了许多良辰美景、赏心乐事:深夜的灯下对花写生的凝视与温柔,面对山川泼墨挥毫的激情与感怀。因了画,人生可以不那么寂寞,有时摩揣着画册看古旧的经典,不经意间探到晋唐的风流盛华,两宋的垂范神秘,于画的“踏雪鸿踪”触及中华文明的神蕴与本质。
回首苍苍所来径,我们对画所付出的又何及画所赠予我们的,即使今天我们依然默默无闻。
其实在时光中,谁不是卑微而渺小的呢?
若说对画的“喜欢”就是“缘”,让我们珍惜并且共勉。
林春 2007-10-11

花鸟山水皆在心中



陈超星常说,自己有两个老师,一个是古人,一个是大自然。三十余年的绘画生涯中,陈超星不断地从古人的画中汲取营养,学习古人的运笔用墨等传统技巧。同时他也喜欢亲近大自然,遍览中国的名山大川,找寻创作的灵感。
超星先生的绘画风格,正如他的为人,可以用四个字概括:“清新淡雅”。他用淡泊的人生态度,执著于艺术的道路上,在中国几千年广博的艺术百花园中,默默栽下了属于自己的、“极不起眼”的一株小草。他的花鸟画,注重写意,绘其神而略其形,擅长用水墨,展现淋漓之感。他的山水画,细腻清新,观其画,眼前仿佛呈现那或巍峨,或碧秀的青山,瀑布仿佛就在不远处“欢腾”,清泉犹如就在脚边“嘻戏”。(节选自“闽南杂志”)

画作赏析

陈超星《种树成林十年易,画树成林一辈难》
艺术要达到胸有丘壑、举手拈来的境界的确不易,要达到画树成林可能需要更多的联想力和多向的思维力,那是一个自我打开的过程,用意境来传达思考路径,而非一味地表现。

陈超星《春晓图》
构图层次感分明,近有密林叠翠,远处群山环绕,点缀几座房屋建筑,增添不少生活之趣。

陈超星《一花一世界》

陈超星《水神图》
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