“十个优点不如一个特点。”这句话曾见诸报端，出自一位企业家之口，说得是企业的产品创新。乍一看，并没有什么新鲜，但细嚼此话，觉得颇富哲理。由此，我想到花鸟画的创新何尝不是如此：经过多年学习和实践，每个画家都有一套娴熟的基本功和创新作手法，这也就是搞创作所具备的“优点”，但如果仅仅依靠这些“优点”而缺乏自己独特的风格，也就是“特点”，显然，即使“优点”多多的作品仍不是好的作品。因为具有独特艺术风格，是一个画家成熟的标志。

如今，谁都明白作品具有鲜明“特点”的重要性，都在说创新，但每个人对创新的领悟和方法不尽相同，但无论如何，检验创新的结果和最终目标是作品是否具备独特的“特点”。这个“特点”就是画家艺术创作的语言符号与样式能否构成自我体系，能否具有明显的有异于前人或他人的标识样式，包括整体画面的样式和微观局部的形态样式。它是艺术家独立创造的结晶，具有鲜明的原创品质。可见，艺术创新的成功与否，富有强烈的个性“特点”是创造性的关键所在。

诚然，创造一个鲜明的艺术“特点”,比起学习许多“优点”要艰辛千百倍,因为这是一个质的变化、层次的飞跃，不仅要身体力行，更要有深层次的思维，明智的选择和经受百折不挠的失败考验。尤其是中国花鸟画，千百年来，杰作繁多，大师林立，他们都以各自独特的艺术语言和风采树立起一座座“特点”鲜明且难以逾越的丰碑。丰富的历史遗产给我们提供了取之不尽的借鉴资源，但也使当代花鸟画家背上了沉重的包袱，让你似乎觉得花鸟画创作的高峰已经完成，所有的创作形式已为前人所找到。传统的固有模式和保守观念时时在束缚着我们，使你束手无策。如何立足时代，来自传统而又不囿于传统，创造出具有鲜明时代特征又有自我“特点”的中国花鸟画，已是中国当代花鸟画家不可回避的课题。当代花鸟画家只有深刻地了解和领悟现代审美的心理结构，下决定克服已经僵化了的审美惰性、陈旧理念、固有模式，努力从画面构成、笔墨架构和设色方法，以至于主题的选择等诸多方面寻找突破口，敏锐地捕捉现代审美特征，创造出充满朝气、手法新、形象新、境界新，为人们所喜闻乐见，富有自我“特点”的花鸟画作品来。我总认为，虽然各人的秉赋和颖悟不同，探索道路各异，成就必定有所悬殊，但日积月累，终究会有自己的面貌和收获，逐渐会形成自我的“特点”，这种“特点”，正是画家个性的展示，是人格的化身。个人的创造成果，即使在中国花鸟画的历史长河中成不了涓涓细流，哪怕是一颗晶莹的水珠，也会显得光彩夺目！

人生短暂，精力有限，面面俱到，不痛不痒，不如选取一点，不及其余，全力以赴应是明智之举，某一方面的突破往往能收到可喜的成效。近些年来，我致力于用水方面的尝试，并将书法引入画法，初步形成了自己的画目。而要不断进取，唯一的办法仍是：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”

原载国际文化出版公司出版的《中国花鸟画百家》