白磊 榴实图

白磊是一位很有才情且感受力极强的画家。他常用的彩墨的晕染和清水的冲洗来构筑其花鸟的形象，作画时往往并非成竹在胸昂，而是先向纸上泼些彩墨，然后目注经营，凭借悟性和想象，依势随形地将其构成画成茎秆、叶瓣、花蕊和鸟形。一次，几位画家合作一幅大画，有人不慎将一团墨洒在宣纸上，无奈之际，他信笔挥洒，水彩并加，不几笔，一对栩栩如生的白鹭跃然纸上，众人拍手称奇。可见，白磊很善于利用宣纸洇化的特性，借助水的流动性和渗透性，充分发挥墨、色和水相渗后不可控制所产生的偶然效果。他这种作画的方式，更多的是赖于悟性和灵气并有现代派的意味。

白磊 鸣春

白磊先生的花鸟画虽以传统花鸟画的题材和造型为本源，但已经大大突破了传统中国画的审美观念和习惯，从现代形式美的观念出发，从线和面的重叠、交叉、组合，从平面和立体两种感觉的对比和呼应中，从墨、色、水三者互相洇化和渗透的关系中，营构出一种带有传统中国画艺术精神的新的艺术境界。他作品的线条，空灵与野逸，轻柔与刚健，相织自如，和谐自然，不循古人，不随时流，自出机杼，传统且现代，他的线已非仅是为描绘对象的具体形式服务，而是成为“心之迹”，且具有独立于象外的审美价值的东西。此时的笔墨线条基本失去描绘物象客观具体性的作用，而成为画家个人性情、审美观念的象征。构图上，纵横交叠的色彩所喻示的物理空间，已完全被心理空间所替代，从而构成不留天地乃至不留跋的情况，完全是线与色的空间。花鸟画由具象变革到抽象是一种历史的进步，这一过程要求变有意为无意，变一般形象为创造意象。纵观古今花鸟画的精品，无一不是情之所致，意之所到，宣泄激情，物我两融。

白磊 秋荷听雨

前面提到，白磊的画追求韵律美，即一种音乐的境界。虽然这种韵律也自于客观世界，但其表现却渗透着宇宙意识和象外之韵。他的画有抽象性，但不同于抽象绘画，因它仍有对象的某些具体特征，但它已把对象的自然结构完全打乱改变了，重新加以组合，以服从意乐的表现，而是超越于自然我生命信息之上的宇宙生命的信息，即象外之象，象外之韵。

白磊 春潮

摘自《象外之象　象外之韵——浅谈白磊彩墨画的艺术追求》

常平安

现为中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、河南省文艺评论家协会副主席、《美与时代·美术学刊》杂志主编、《书法导报·美术版》责任编辑。被河南卫视“华豫之门”栏目聘为书画鉴评专家、解放军铁军书画院艺术顾问、琥珀画会艺术顾问、河南工程大学特聘教授。