吴博鸿《源远流长》  水墨  45x45cm

间接式直接

——博鸿水墨作品欣赏手记

文/黄永生

丹麦宗教哲学家克尔凯郭尔分析正题之前，说了很长一段似与主题无关的话，他有个比喻是打陀螺，思索像陀螺不停地转。我细细咀嚼才悟到，思想家从间接走向直接，语言经一番绕圈子，往往会触碰直接问题，画家也有类似情形。

元旦下午，博鸿与厦门蟹来我家里泡茶。前些天，还在厦门机场T3遇见厦门蟹。博鸿是三十多年前学生，很久没见面了，中间偶在展会上匆忙握手，也是擦肩而过，他第一次来家里，真是久别重逢。厦门蟹抢着泡茶，他从身上掏出私人订制古树茶，一边泡茶一边讲他的个人奋斗史，把博鸿撂在一边。博鸿也有自己的奋斗史，他要我为他的画册写个序，可他担心我会不会为他写，带个比他更熟悉我的朋友来找我。

这个开场白，似与欣赏他的作品无关，我却感受到博鸿身上有一股虔敬之情。他以前是油画专业，父亲是水墨画家，后来中风了再不能完成水墨画订单。订单又多，为了生活，他只好子承父业，改画水墨。其中多少改行必经的生活故事，不在这里详述。人生总是不能一下子作出最初的直接选择，一念之下选择了与父亲不同的专业，这里有个理想与现实问题。有意思的是我看他的选择，像哲学家的思维方式，从间接出发，最后绕到直接。哲学反思带来思考乐趣，反着来选择人生道路却是考验人的冒险。

博鸿放弃原本挣钱养家糊口的油画专业，转向无基础的水墨画，能否拥有父亲的客户，实在是一件冒险的事。博鸿从中感受到不同专业选择带来的各种问题，所有问题焦点是间接与直接。一般来说，油画面对感性世界，要直接画那些被表现的自然对象，还要思考那些贯穿其中的理性主义美学问题。他坦言自己自从改专业以来，无心参加各种组织的写生活动，生活责任使他无时间走出去，他要面对那些间接的水墨知识。家庭责任与渴望画画的矛盾心绪搅在一起，那种难舍难分之情真的很揪心。

排挤不掉揪心，不如直面揪心事，他爱画爱了几十年，也坚持了几十年，赢得了父亲的客户，又充满信心地开始向水墨画学术研究发展。当揪心事一件件迎刃而解，他反倒静下心来，沉浸到水墨画世界里。每天练习书法，琢磨一撇一捺的神奇变化，体验书写在水墨画中的感受。忽生一种感悟，一撇一捺是排斥那些感性对象的书写。感性对象本身怎么有那一撇一捺，一撇一捺是画家的内心反应，是由心境决定的。当他悟到这一点，何止这一点，揪心变得开心，水墨世界一下子为他敞开。

当身边朋友喜欢上他的水墨作品，他好开心，继而更执着于水墨画研究。多数画家钻技术里去了，他反而浸泡在怎么将生活感受融进水墨语言中，怎么用笔墨线条画出唯我之情感。那些生活感受多么直接，那些笔墨语言多么间接，间接与直接使画家陷入深层思考。油画与水墨画之间，一个最大区别是直接与间接，一个是直接去描画自然对象，另一个则是绕过自然对象回到内心，间接地重塑这个对象。水墨画既然是在心里重塑这个对象，不如将那些生活感悟附身于笔墨，如揪心、矛盾、质疑、思绪、忧郁、欢乐，都可用不同心情引导笔墨行走，让笔墨顺心而来。渐渐地，他画的已不再是山水，笔墨线条抒发的是内心情怀，所谓的笔墨随心，情游于艺。

从间接出发，绕道走了不少冤枉路，返回到直接路上来，走着走着，走到很多人前面去了，冤枉已成记忆中之崇高。面对难决事不作直接判断，选择间接或许是最好的判断。间接是一种思索，间接是一个选择，间接是峰回路转回到直接的必要积累。潜心作画的博鸿，真有那种咬定青山不放松，任尔东西南北风的坚韧，像哲学家那样打陀螺，使内心那个陀螺转出精彩，最后朝向即是最终的直接。

2020年元月2日

画家简介

吴博鸿，男，1963年5月出生于福建平和。自幼酷爱书画，初随父亲，吴佩谦画家学习中国画、书法。后进入艺术院校系统专业学习绘画，书法并进。作品经常发表于各大报刊，参加全国性大展。许多作品曾被北京、上海、杭州、香港、美国、新加坡、台湾等地区知名的画廊购买及私人收藏。其中作品《海上花园鼓浪屿》被厦门市政府作为出国的高级礼品赠送给外国友人。

现为中国书画家协会会员，福建省书法家协会会员，厦门市书法家协会理事，厦门市美术家协会会员，厦门市油画产业协会理事，厦门市工艺美术家协会副秘书长。