摄影——一场镜头与心灵的对话
2018-08-31 庄培芳
庄培芳，当代艺术家，中国摄影家协会会员、《中国设计年鉴》编委、华侨大学青年联合会常务委员、华侨大学美术学院艺术导师、华侨大学就业创业导师、庄培芳摄影设计公司创作总监。
庄老师先后毕业于华侨大学、中国美术学院。长期致力于摄影、设计、国画、书法等领域，坚持商业与艺术的融合之路。是奥美OGILVY、达彼思BATES等多家国际4A广告公司的合作摄影师，也是《泉州空港》特约摄影师。
一花一世界，一叶一追寻。
有幸听了庄培芳老师的精彩授课，我们从镜头下看到不一样的生命，体会到别样的感情，然后发现，一些看似平凡的事物，经过镜头的雕琢，竟可以如此美丽。
课堂一开始，庄老师跟我们提到，摄影、素描和色彩，这些都属于平面。平面学科的类别主要有四种，分别是平面设计、平面摄影、书法、美术，任何一门系统的学科都有其独立性，同时也有与其他学科之间的关联性。
“有些人认为应该专于一种平面学科，喜欢同时展开各种学科的学习，虽然这样对学习的精、专或有所影响，短期内似乎难见成效，但从长远角度来看，全面意义上的艺术训练非常必要。因为四类艺术在构成、色彩等方面有异质同构、异曲同工之处。”
庄培芳老师的作品
老师说，虽然摄影也属于平面，但摄影和它们最大的区别在于它的瞬时性，也就是说，拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的感官都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵上的快乐。
庄老师在跟我们讲这些的时候眼里发着光。一个人将全部的热情献身于自己所热爱的事业时该有多么幸福。
艺术来源于生活而又高于生活，在庄老师给我们展示的作品中，其中一副以love·爱为主题的作品深深的打动到了我们，老师走到哪里，就拍到哪里，拍遍了全世界，所选的对象大多都是随机的，但作品中流露出来的爱情，却是那么美好而动人。
课中老师与同学们进行课上交流，老师热情耐心地解答同学们的疑问。
Q：一张作品，前期重要还是后期比较重要呢？
A：这取决于你需要什么。但前期至少达到60%，后期再来弥补、修改，达到你想要的效果。
如果你是去拍习大大和彭麻麻，拍到闭着眼睛的，后期咋整都没用了不是。
Q：人像摄影时，怎么调动被拍摄者呢？
A：因人而异来夸奖对方，自信的人最美，最愿意展现自己。
在这堂课的最后，庄老师用心的点评了同学们的作品。在庄老师诙谐幽默的鼓励下，热情的人才学员们又接连不断的问老师各种摄影的小技巧。（比如说撩妹技能呀）
（美女主持配合展示撩妹技能~）
经过这堂与摄影师的近距离交流对话，一个个热爱摄影的小伙伴仿佛与自己梦想又近了一步。
一个摄影家知道在花朵后面有全界的苦难，经由这朵花，他可以触碰到整个微尘。请相信这世界上真的有人在过着你想要的生活。
最后，感谢庄老师带来的精彩课程~
图片 | 朱洪宾
文字 | 康晓燕
编辑 | 胥慧琳
审核 | 单子轩
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